社会经济水平不断提升和科技的不断进步给人们的生活带来许多新变化，人们的思想观念和教育理念也随之发生改变。高校声乐教学是提升学生音乐素养、培养优秀音乐人才的主阵地，随着教育改革的深入，各高校应当不断反思自身的声乐教育教学工作，为社会培养各种高素质的音乐人才，推动中国音乐走向世界。当下各高校音乐专业要注重声乐教学中传统音乐文化的传播，要意识到传统音乐文化在当代声乐教学中的价值，积极拓宽中国传统音乐文化与声乐教学融合发展的渠道，使大学生能够更好地了解我国的历史和传统音乐文化，提升大学生的道德品质，增强大学生的文化底蕴，培养大学生对于传统音乐文化的认同感和自豪感，同时也能更好地继承和弘扬中国传统音乐文化。

一、传统音乐文化融入当代声乐教学的重要意义

【资料图】

第一，将传统音乐文化融入当代声乐教学中对提高教学水平、达到教学效果具有重要意义。高校促进传统声乐文化与高校声乐教学的融合能够使教学方式多样化，为传统声乐教学提供形式和内容补充。我国当前声乐教学方式单一，缺乏自身特色，这也阻碍了声乐教学目标的实现。但我国传统音乐文化内涵深厚、种类多样，晋剧、豫剧等都是我国传统音乐文化的重要组成部分，如果能将丰富多样的传统音乐文化融入声乐教学当中，就能够为课堂教学注入新的活力，有助于提升大学生的课堂积极性和参与感，激发大学生学习的兴趣，让大学生从多元化的优秀传统音乐文化当中获取灵感，体会传统音乐文化的内涵，感受中国传统音乐文化的多样性。通过潜移默化的方式培养大学生对自身文化的认同感和自豪感，提升大学生综合音乐素质，使高校声乐教学水平和教学质量迅速提升，最终实现声乐教学目标。

第二，将传统音乐文化融入当代声乐教学中对传承和弘扬中国传统文化具有重要意义。传统音乐文化是一个国家、民族经济和社会发展在音乐艺术中的重要体现，能够真实反映一个时代人们对于生活的感知，展现历史、文学等传统文化内涵，也记录着中华民族的发展历程，是中国传统文化的一个重要分支。在这种情况下，传统音乐文化与声乐教学的融合在一定程度上不光能够让学生学习更多的音乐知识和技能，了解更多的音乐文化，同时也能促进中国传统文化的继承和弘扬。将传统音乐文化引进高校校园、引进声乐课堂，能够让更多的大学生了解传统音乐文化，继而激发大学生对于传统文化的兴趣，了解中国发展历史，自觉担负起传承中华优秀传统文化的使命，为传统文化的继承和发展提供重要保障。

第三，将传统音乐文化融入当代声乐教学中对培养社会所需的音乐人才具有重要意义。在当前的社会中，人们的精神文化需求更加多样化，社会对于音乐人才的标准也越来越严格，这就对高校音乐人才的培养提出了更高要求。当前，高校声乐教师在进行声乐课堂教学时，往往过于注重理论知识的教学，忽视了对学生的深层次文化内涵的培养，这对于学生的长远发展不利。因此，高校在进行声乐教学时不仅要向学生传授高质量的声乐基础理论知识和声乐技巧，还要注重对于大学生音乐文化底蕴的充实，注重大学生音乐综合素质的提升，不断培养出高质量的音乐人才，为音乐的发展提供充足的人才保障。例如，教师在进行课堂教学时，可以将教学中声乐作品产生的时代背景、背后故事融入教学内容当中，让学生了解其背后的文化渊源，明白作品产生的过程，让大学生在这一过程中感受到音乐文化的魅力，促进其音乐鉴赏能力和文化素养的提升。

二、传统音乐文化融入当代声乐教学的路径和渠道

第一，创新课堂教学，推动教学方式多样化。教学方式多样化在教学质量的提升和教学目标的实现中都起着十分重要的作用。当前，高校声乐教学主要采用传统的教学方式，使得课堂氛围不活跃，教学效果不佳，不利于学生的学习。中华民族悠久的发展历史和深厚的文化底蕴，使得中国传统音乐文化在发展过程中形成了独特的魅力。在当代声乐教学的过程中，为了更好地将传统音乐文化融入其中，教师要不断创新课堂教学，改进教学方法，不断加强自身对于传统音乐文化的理解和掌握，使自己在声乐教学的过程中能够更好地将课堂知识与中国传统音乐文化相结合。例如，声乐教师在进行发声技巧的教学时，可以传统声乐教学基本理论为基础，将中国传统音乐当中的发声方法融合进来，让学生分别运用这两种不同的发声方式完成练声。这种教学方式可以让学生感受不同文化中发声方式的区别，加强大学生对于中国传统音乐作品的理解，增强发声技巧课堂教学的趣味性，提高教学效果。

第二，转变教学理念，注重传统音乐文化在声乐教学中的价值。教学理念对于声乐教学实践具有重要的引导作用，高校教师要根据社会人才培养需要和教学实践要求转变自身教学理念，积极了解当下声乐教学的需要，形成适应当下需要的教学理念。但是，当前许多高校的声乐教师只看重对声乐理论和技巧的传授，没有认识到传统音乐文化对声乐教学的重要价值。因此，高校教师要意识到自身教学理念的不足之处，转变教学理念，发挥好传统音乐文化与声乐教学的融合价值。高校声乐教师可以将民族音乐融入到教学当中。民族音乐文化是中国传统音乐文化的重要组成部分，声乐教师可以从民族音乐文化的背景入手，让学生了解到地域、风俗习惯、价值理念的不同对民族音乐形成的影响，从而激发学生对于后续声乐知识的学习，拓展音乐知识领域，增加声乐学习的文化厚度，从而保证传统音乐文化与声乐教学的有效融合。

第三，充分利用现代教学设备，提高融合效果。随着现代科学技术的迅猛发展，各行各业都在技术的推动下不断革新进步，人们的生活也更加便捷，教育领域也不例外。现代科学技术的发展为高校教学方式的丰富提供了更多可能性，也为教师创新课堂教学方式、推动教学方式多样化提供了重要的技术保障。声乐教学对音质要求极高，这就需要高校教师不断提高自身运用互联网技术进行声乐教学的能力，在丰富课堂教学、拓展教学内容的同时也能更好地将中国传统音乐文化与声乐教学融合起来。例如，教师在课堂当中进行民族唱法演示时，可以选择不同版本的《山路十八弯》演唱视频。这首歌律动性强，整首歌都体现了民族地域风情。让学生在通过视频客观地了解民族唱法技艺的同时感受到民族音乐的巨大生命力。声乐教学中，现代教学设备相较于以往更加多样化，不仅大大提高了教学质量，激发学生学习兴趣，而且能够提高传统音乐与声乐教学的融合效果，有助于增强学生的音乐文化底蕴。

第四，注重感知能力的培养，提升大学生音乐感受力。音乐是富有感情的，是无国界和没有语言限制的，学生要想学好音乐知识，就必须具备音乐感知能力，这一方面能够为学生学习音乐知识提供帮助，使其感受音乐的魅力，另一方面能使学生跨越地域和语言的障碍，感受音乐最深处的表达。因此，在声乐教学过程中，教师要注重培养学生的音乐感知能力。教师应当在课堂上多给学生机会进行演唱练习，通过日积月累、反复多次的练习，逐渐积累对音乐的感知能力；也可以在教学过程中，了解学生的性格特点，选择不同风格的民族音乐营造相应情境，让学生在此情境当中感受歌曲所要表达的内容，在这一过程中提升学生对音乐的感知能力。除此之外，也可以通过增加课堂教学的互动环节，无论是师生之间的互动，还是学生之间的互动，都可以进行关于歌曲情感表达的交流，从而提升音乐感受力。

将传统音乐文化融入当代声乐教学当中，不仅可以提升高校声乐教学水平、为社会培养合格的音乐人才，还能够继承和弘扬中国传统文化。因此，高校应积极探索多种渠道促进传统音乐文化与声乐教学相融合，能够在很大程度上有效避免传统声乐教学中的弊端，激发起学生学习声乐的积极性，为声乐课堂教学营造良好氛围，使大学生能够更加深刻地了解中国传统音乐文化，提升大学生专业能力和专业水平，促进大学生全面发展。

（作者系焦作师范高等专科学校音乐学院讲师）

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